郭敬明穿西装-郭敬明定制西装

现在回想起来，他们真是挺惨的……

近期的 娱乐 圈一片萧条惨淡，但有一位艺人的网络热度却持续升温，她给2022年愁云惨雾的春天带来一丝欢乐。

原来，网上流传一段2013年快男比赛现场的视频，内容是评委海清对快男选手欧豪大加赞赏，因为海清全程抓马，被网友盖章尬出了天际，有不少人表示时隔9年至今仍不敢看完。

这段视频来自2013年9月21日“快男”五进三决赛，当时欧豪和另一名选手在台上PK决出胜负，当评委表决环节进行到一半，海清不按套路地说要上台说一番感言，于是海清从评委席徐徐走上舞台，谁也想不到一出大戏正在上演。

海清先是让台上主持人汪涵、何炅和欧豪对手三个人走开，只剩下她独自对着欧豪，只见36岁的海清朝着20岁的欧豪突然表白：今晚我是V神，但是此刻在舞台上……”

看到海清一顿操作，还没出道的欧豪直接愣住了，不经人事，不知道 娱乐 圈的凶险，但他还不知道更可怕的事情还在后面。

因为海清忽然毫无征兆地突然单膝下跪。

这时海清已经亢奋到了极点，镜头给到了一脸尴尬的欧豪，他错愕又不知道如何对付，一副“自己何德何能”的心情想要伸手去扶起海清，哪里知道海清姐已经要没有人能拦住了，她张开左手来了个人波浪卷按住胸口：“你是我的神！”

欧豪眼球都快掉出来了。

他只好跟着跪下来接受这个表白。

当海清喊出“你是我的神”之后就站起来还向观众席作揖：“评委们拜托了！” 带

着胜利的喜悦，带着满分的表演，海清心满意足、昂首挺胸地下台走人。

镜头里的欧豪一脸茫然，他也许第一次感受到 娱乐 圈的聚光灯落在自己身上竟然有点炙热。

这整个过程无疑是行云流水，没等欧豪反应过来,大16岁的海清姐已经完成了从影20年最彪悍的表演，别说欧豪，就是见惯了场面的汪涵，也被震惊到了。

只要自己不尴尬，尴尬的就是别人，海清深谙这句话的精髓。

这个插曲当年播出后引起了很大反响，虽然是选手晋级淘汰赛，但海清实在太高光了，当仁不让抢了所有人的风头，热度遥遥领先快男选手。

海清在这次半决赛上用力过猛不止一次，在下跪前她还在评委席上撩逗欧豪：“你爱短发女生还是长发女生？”欧豪羞涩回答：“爱短发。”这时候海清豪爽地给了欧豪一个承诺：“这辈子我的短发为你而留！”

失控的海清为她赢来热度，但是对于舞台上的承诺她好像一点都不care，“这辈子我的短发为你而留”说了不到一年时间，2014年海清就晒出了自己头发留长了的微博，虽然舞台上的话不用太当真，但这一年保质期是不是太短了？

此后长头发的海清更是常态化。

她压根都记不起来曾经对一个小弟弟说过的话。

谁能想到，戏里的海清是众所周知的老戏骨，她的演技拿捏到位不露痕迹，但到了舞台上，她却是干柴烈火一点就着，把那些无处安放的剩余力道一点不留释放了出来，怎么用力怎么来。

快男比赛成就了海清的名场面，而这位奇葩姐的名场面不止一次，网上广为流传的还有她为郭敬明颁奖的视频。

某一年的年度颁奖礼上，郭敬明喜获年度最佳导演奖，西装革履的郭敬明在听到自己的获奖名字后意气风发地走上台，给他颁奖的正是擅于制造惊喜的海清姐，如果事先知道后面剧情恐怕郭敬明会说：“这个奖我不拿也罢”，但海清施偏偏不给他这个机会。

只见海清一上来就过去跟郭敬明寒暄了两句，然后冷不防脱下了高跟鞋。

在脱鞋瞬间郭敬明拦了一下，仿佛在说“不必如此，不必如此”，海清的肩膀稍稍顶了一下，似乎用身体回应道“应该的，应该的”。

她又把鞋子整整齐齐摆在一边，这个特写真是绝了！

然后她拿起奖杯就往郭敬明怀里塞。

这一连贯操作尬到观众席的这妹子都不敢直视舞台，只敢看手机。

海清再次成功抢戏，成为这次颁奖的亮点。

有人解读海清这举动很体贴，很照顾郭敬明的感受，毕竟对一个身高不足一米五的人来说，167厘米身高+10厘米高跟鞋确实有点不友好，但问题在于海清的用心良苦非得在众人眼皮之下做出完整的分解动作吗？这到底是叫体贴还是叫公开处刑？

郭敬明心情尚未平复，主持人孟广美却继续给尴尬加码，孟广美问海清：你刚才脱鞋的用意是？

和欧豪这种没出道的菜鸟相比，郭敬明无疑是见多识广的老江湖，他没有尴尬以对，而是倾过去身体扶了一下海清，主动化解这凝固的一刻，希望用身体语言告诉所有人他俩关系很铁，这种玩笑无伤大雅。

然而主持人的问话却成了递刀子，只见海清悠悠地回答：“大家听说是给小四颁奖，都抢着要上来，我们太喜欢小四了，但有个条件——颁奖一定要脱鞋！”

这话的潜台词——是啊，所有女演员都要脱鞋照顾你，这是有多矮呢……

最后，一米七八的孟广美继续来个神补刀说：“如果换作我，脱鞋也没用啊！”

面对这炮火猛烈的调侃，郭敬明也彻底败下阵来，只好自嘲说：“如果是你，估计只能截肢了！

不知道这样的高光时刻是不是给了海清勇气，她后来也有类似的举动，但不是每次都成功，至少跟她配合的艺人也有不干的时候。

2019年，海清在FIRST**节颁奖后没下台，而是在舞台上叫住周冬雨，还cue了坐在台下的宋佳、姚晨、梁静，让她们一个个上台，站在自己的两侧。

原来海清要发表一番即兴演讲，谈中年女演员困境，呼吁导演制片们给中生代女演员机会。

其中有几句提到台上的各位女演员——

“姚晨不得不亲自做监制，才有《上青云》的机会，宋佳至今不结婚，还让大家叫她小花。 梁静一边投资，一边问老公有没有好角色……说自己滴酒不沾怕错过。 ”

海清拉着几位女演员表态，说我们片酬不贵、和男演员们一样好用，希望导演和资方给机会。

海清的立意不算差，甚至有一些高度和格局，但内容和话术却有严重问题，因为这番话看似好意却容易制造雷区，遣词造句需要非常小心，但海清却顾着慷慨演讲，她把“女演员”一概视为被矮化的弱势群体，这等同说台上各位混得很一般，还高调表示女演员们不傍大款，不走后门云云。然而海清的话不太经得起推敲：毕竟周冬雨的片酬说出来吓你，宋佳在影视和 时尚 也都开挂，马伊琍等几个人也有不少作品，她们想如此低姿态展现在所有人面前吗？未必吧，海清的先入为主让当事人有些尴尬。

糟糕的是，海清还戳穿“宋佳至今不结婚，还让大家叫她小花”，宋佳全程都表现出不高兴，在海清完成演讲后她第一个跳出来解释：“此观点只代表海清一人”。然后就甩手走人。

有人总结海清这几次名场面，说海清是社交牛逼症，但能让旁人躺枪的能算社交牛逼症吗？现在回放这几次大型场面，一个个配角真的很惨……

海清在访谈节目里曾回应这些名场面，有一番回应也是惊天动地，她说“我经常说我是一条狗，我周围的人是栅栏，但一旦他们把我放出去，没栅栏的时候，我就是一只疯狗”。

海清的话不知道会不会给 娱乐 圈的艺人敲响警钟，和海清靠得太紧，她总有一种办法治你。

网友们倒是不介意海清是不是真的疯狗，因为海清借用力过猛赢来了网友对她 娱乐 精神的认可，如果能这么恶搞倒也无所谓，毕竟现在的 娱乐 圈既寡淡又无趣。

吃瓜归吃瓜， 娱乐 归 娱乐 ，最后兽兽想说，生活里还是提防伪社交牛逼症的狠角色，拒绝成为其表演的配角，以免迷失在他人的自我感动里，变成一个无用的工具人。

请说说你对郭敬明的看法

毫无疑问，他是一个才子，有自己的风格。但是，他缺少一份责任感，使命感，这不单使他的创作水平停滞不前，更使他的境界流于平庸。我们的时代，对作家提出了前所未有的挑战。怎样在一个物欲横流的，异化的，麻木的世界里，发出呐喊，引人思考，才是作家应该考虑的问题。郭敬明近年来的作为，完全是文化流氓的表现。他以文艺创作发迹，却阻碍了文学的健康发展。不论读者群是谁，其宗旨都应是一致的，都应传达作者的思想。郭敬明的作品好像一剂麻药，给人以暂时的欢愉，却没有实质的意义。因此，我认为他是一个很普通的作家。

关于郭敬明的评价或者是品味郭敬明

这是网上摘得：

作为现今风头最劲的一位青春作家，郭敬明可谓是一夜成名。但正如郭敬明本人所言，他清醒地认识到自己始终是一个孩子，所以他仍处在忧伤而漫长的青春期。比如尽管郭敬明的文章写得超凡脱俗，但其实他也有对物质生活向往的一面。在《关于<生活在别处>的生活》中，他毫不掩饰自己对于钱的热爱，对于“繁华而苍凉”的上海的热爱。而给予了郭敬明高度的评价的曹文轩在给郭敬明《幻城》所写的序中也说郭敬明是个“小人儿”。所以作为同处于青春期的中学生，郭敬明是值得我们借鉴及研究的。

初读郭敬明首先被其有如汤汤大水般的语言震撼，曹文轩评价说郭敬明对“把握语言充满自信，滔滔不绝、左右逢源，无论在描物状态方面还是在剖析灵魂方面抑或是哲理性的解说方面，都无搜索语言的捉襟见肘。意象新颖，对话有古典话剧之对白一样的讲究，长短句相得益彰”“在语言的王国，语词的千军万马，无边无际地簇拥在他的麾下。他将调动他的语词大军当成了写作的最大的快意。他更多的时候是喜欢语词大军的漫山遍野，看到洪流般的气势。”（《幻城》序）

一个人读哪些书，这些书必然对其产生某些影响。文学作品总能让人在里面发现自己，然后得到提示或是慰藉。语言风格的形成实在不是朝夕间的事，但我们依然可从其作品中挖掘出一些端倪。

如其本人的很多方面，他的语言也很极端化，《幻城》和《梦里花落知多少》的风格完全不像是一个人的，而这也从一方面反映了郭敬明的才华。

他曾多次在其作品中提到一些作家，而其中对其文章语言产生重大影响在我看来的有如下几位。

他说安妮宝贝和苏童都有绝世华丽的想象力和冷艳张扬的文字，而我们可以看到其散文大多数时候是以这种基调行文的。而且可以看到其文章中有些地方隐约的相似之处。比如郭敬明在《天亮说晚安》中有句文字“我明白，就像传说中那只最悲哀的鸟。对，没有脚的鸟，一直飞到，一直不停息。”（《左》P136）而在安妮宝贝《彼岸花》中有一句“她说，我大概是一只鸟。充满了警觉，不容易停留。所以一直在飞”。（P16）又如郭敬明有关漂泊的描写及感受很像是《彼岸花》中的林南生或是乔：“我命中注定是个漂泊的人，从一场繁华漂泊到另一场繁华或者苍凉。”（《左》P210）

又如他所说喜欢许佳、恩雅般的安静恬淡，这在其一些小说如《庄周梦蝶》等有所体现。（《左》）

另外一个让他“极度着迷”的是古龙。而古龙带给他的有“对话有古典话剧之对白一样的讲究”，有令人着迷的推理。这点他在《幻城》里毫不掩饰地说是有模仿古龙的。

另外我想还有一个重要因素。从郭敬明的很多文章中看出他是一个非常喜欢**的人，他自己说他自己也许将来可以当个大导演。**带给郭敬明的是驾驭剧情的能力，还有构造画面的能力。他的文章中经常有极具画面感的描写，这在《幻城》更是占极大的篇幅。相信每一个读过《幻城》的人都会有一种感觉。漫天纷飞的大雪，火一般的红莲，飘逸的雪发，俊秀的面庞，华丽的魔法，伤逝的樱花，人鱼的眼泪，凄凉的歌声，唯美的琴韵……这种种超凡脱俗的意象以及让人浪漫到窒息的对白，这一切在你脑海里组合成一幅幅绝美的震撼人心的画面。而《幻城》也因此被改编成漫画。正如郭敬明在《幻城》的后记里说的，他经常是先在脑海里形成一幅画面，再如小学生看图写话般描摹出来。

郭敬明在《一个仰望天空的小孩》中写道“哪怕我想写一个宋朝勤劳的农民，写到最后我还是会扯到自己身上来”（《左》P64），所以我们大可以从他的文章中读出很多关于郭敬明的内心世界，即“充满疼痛与欢乐的青春世界”。

首先是来自于其文章中那无所不在的忧伤。而其忧伤大致来源于以下几方面：1.理想与现实的碰撞。它在《四季歌》里这样写道“我曾经设想过我要过一种与文字相依为命的生活”（《左》P192），这应该是郭敬明弃文从理之前真正的理想（尽管他也曾表示梦想将来能作广告）。但是《关于<生活在别处>的生活》中他提及了他妈妈与他考入复旦中文系的志向意见不同，最后他作出牺牲转投理科。理想与现实的差距让郭敬明越活越绝望，他的忧伤有了发挥的余地。于是在一篇又一篇的文章中，郭敬明或是直舒胸臆或是含沙射影或是欲说还休地表示了悔恨和忧伤。但他明白他的命运终究无法改变，他只有在独木桥上越走越远，进退两难。

2.郭敬明曾表示“凡是跟文学沾边的孩子都不会快乐”，因为他跟文学很沾边，所以大概可以推出他很不快乐的结论。文学作品确实能带给人很多思考。而像安妮宝贝等有如刀一般的文字会把每个读者的心都划上狠狠一刀，却反而有得到安慰般的快感。像郭敬明所说的：“我需要安妮以尖锐的姿态在适当的时候用适当的力度对我的灵魂进行必要的穿刺，好证明我并不麻木，证明我是个好孩子”。（《左》P61）

3.寂寞。在中国，搞艺术的人毕竟不多，所以都认为自己很寂寞。而像郭敬明这样热爱文学，绘画，音乐，**，件件不离艺术，所以寂寞在所难免。况且在郭敬明所处的城市富顺，他自己是这样说的：“它是一个像农村一样的城市，或是一个像城市一样的农村”，“这里有穿着高级西装脚下踩双Nike的所谓‘先富起来’的人们，他们会在过圣诞节的时候装模作样的在圣诞树上把小天使用上吊的方式挂起来，然后抱着胳膊在一旁傻傻地笑，傻傻地欣赏他们弄出来地在风中晃动的小尸体”（《左》P211），还有在听摇滚的时候“别人总是问是不是在听刘德华”。这样一个低俗的环境可以想象郭敬明为什么会那么向往上海了。

当然郭敬明不会因美丽的忧伤而堕落，他对生活依然怀着希望，“明天的太阳总会升起，而且一定是新的”（《左》P88）。

有了忧伤，便要排遣。写作当然是最好的发泄方式。

当然这个时候朋友的作用也就凸显了。而之中最重要的一位恐怕要属留学日本的没有很多朋友的小A了。如他所讲，他向往小A的“安静恬淡，与事无争”。我们不排除有这样的理论，再现实中和人相处久了，就算不看到很多缺陷，却也会倦怠。所以把感情寄托在远在天边的日本再好不过。另外和真诚的朋友在一起得到语言上的安慰，或是偶尔一起放纵，这也竟是一种浪漫。

摇滚也是一种很好的发泄方式，让人的精神在音乐的冲击下得到释放。关于摇滚的描写在郭敬明的文章里也不难发现，尤其是郭敬明“最喜爱是最心疼的文字”《天亮说晚安》。这之中大概也包含了某种愤世骇俗，桀骜与个性。

旅行则是一种向往自由，逃避，漂泊与放荡，同样在《天亮说晚安》中有通篇的描写。

作为一个畅销的青春作家，难免被拿来与别人比较。而对于外界都拿来与之比较的韩寒，郭敬明没有太多的评价。只在其文章中隐讳的提到仅两次。在《四季歌》中有这样一句：“那个被媒体炒作的狂妄小子算什么，我可以更搞笑……”这句话所说的搞笑后来在《梦里花落知多少》上得到了体现。但郭敬明与韩寒无论从哪方面来看都存在巨大的差异。即便是郭敬明的《梦里花落知多少》尽管风格相似，但内容也与韩寒的迥然不同。两人的生活阅历存在差异，所以两人眼中的世界也不同。郭敬明成绩很好，是“一个优秀的理工科人才”，而韩寒是科科亮红灯，所以郭敬明对现代教育的仇恨竟远不如韩寒；郭敬明大多数时候做人有理性的认识，而韩寒却是狂妄自大。但要论写作的功底，恐怕郭敬明是要超过韩寒的，因为毕竟勤奋与才华是比徒有才华更能接近成功。

郭敬明虽然很多方面值得我们欣赏，但他依然有他不足的地方。他的散文有太过随意的嫌疑，且过于凸显自我，有失“大我”之嫌。若作为一个文学青年，这自然无可厚非，但离一个好作家似乎还有一定差距。不过我们的思想都会逐渐成熟，我们关注的问题自然会不同。就文学作品写出自我这一点，我们是大可向郭敬明学习的。

我很喜欢他！看了他的文字就知道他有多有才了！

退出《演员请就位2》，倚老卖老，怒怼郭敬明，他有什么资格？

《演员请就位2》才刚刚找到李成儒和郭敬明的cp感，居然就be了？

李诚儒老师接受采访的时候，明确表示自己已经退出了《演员请就位》这档节目。

为什么呢？

李成儒当初参加节目就是想说几句真话，但很明显最近几期，大家都发现，李成儒温和多了。

估计李成儒自己也觉得没意思，自己也不，也不会为五斗米折腰，还不能想说什么说什么，有什么意思呢？李成儒还坦言：我真的不需要四位导演给我资源，所以我无所畏惧，但是，财大气粗只是一个方面，还有一个方面就是我对影视的热爱，为了维护热爱和情怀，我不允许你们胡来，玷污了这个行业，一息尚存就必须讲真话

李成儒就是李成儒，永远那么犀利。

但看似平平无奇的李成儒，凭什么这么豪横呢？

很多人都知道，李成儒正式出道的时候已经41岁，其实他很小就和表演结了缘。

在李成儒小时候，父亲因病去世，母亲一个人要拉扯11个孩子长大。

这样生活，对于孤儿寡母来说，还真是挺艰难的。

为了生计，李成儒母亲什么活都干过，跟着男人一起扛枕木、砸路钉，晚上回到家还要接着纳鞋底，一年365天除了睡觉就没休息过。

即便这样，还是有两个孩子，因为长期营养不良不幸夭折，就只剩下李成儒兄弟姐妹九人。

为了活下去，他们举家搬到了西三的北庙上。

在当地，人民公社收割完作物，允许老乡们可以去捡没有收干净的作物。

但他们是外地人，当地村民肯定不愿意外人过来分食物。

于是，才六岁多的李成儒为了能抢到一口吃的，就跟在四哥五哥的后面，和其他人打得头破血流。

最后才勉强捡回来二三十斤小白薯须，维持一家的温饱。

所以，在李成儒童年的回忆里，真的就只剩下一个穷字了。

为了给孩子们找个出路，李成儒的母亲就把较大点的孩子送去学京剧。

学完回到家还能接着去教小一点的孩子，也算是一个出路。

那时候伴随李成儒长大不是玩具，而是练习吊嗓子。他家在故宫边的四合院住，在故宫城楼下，他练习京剧基本功练了十多年。

也因此开始慢慢喜欢上了艺术。

中学毕业的时候，李成儒被分配进了服装厂，但是他对于文艺的喜爱丝毫没有减少，只要有机会就参加工人俱乐部的话剧演出。

在一个偶然机会下，他结识了朗诵界的泰斗、北京人艺表演艺术家董行佶。

李成儒从小就崇拜董老师，那时候看董老师的话剧，就觉得他的表演太有穿透力，台词功底非常扎实。

“那种声音，那种好听，一定要跟这个人学！”

可董行佶并不轻易收学生，再加上李成儒和董老师素昧平生，为了能拜师成功，他真是豁出去。

一次，李成儒本来去北京人艺要看话剧，结果正好遇到了也要进场的董行佶，李成儒就站在检票门口没有检票，等着董老师过来检票。

“您是董老师吗？”

“是啊，有事吗？”

“我想跟您学！”

“有作品吗？”

“有，我会两篇散文。”

“好，明天下午三点半到人艺宿舍找我。”

就这样，冒冒失失的李成儒，居然拜师成功。

但第一次学习，却让李成儒懵了。

董行佶老师让他朗诵魏巍《谁是最可爱的人》，可没想到，就这第一句三个字“在朝鲜”，李成儒生生读了三个半小时，也没有达到董老师想要的效果。

老师甚至撂下了狠话：“你如果下周在这样，以后就不用来了。”

但李成儒不是轻易认输的人，哪怕董老师再严厉，他仍旧“厚着脸皮”跟着学习。

就这样，李成儒坚持一周一节课，每次七点钟到董老师家，跟着董老师学习朗诵，练习台词，锻炼发音，风雨无阻学了十年。

这十年，李成儒不仅练就了扎实的台词功底，也让他很懂得如何处理台词。

凭借这个优势，李成儒成功考取了北京**学院，和赵宝刚、张光北成了同班同学。

毕业之后，李成儒就被借调到了中央电视台，加入了杨洁导演的《西游记》剧组。

本来李成儒很想演唐僧这个角色，但因为形象并不是那样适合，被杨洁导演残忍拒绝了。

没办法，他只能在剧组做又苦又累的场记工作，一干就是整整五年。

虽然他在剧里一个正经角色都没演上，但是却非常被杨洁导演器重。

“拍《西游记》缺了李成儒就如同我缺了手啊！我发现他是个人才！”

这段经历尽管给李成儒积累了不少经验，可依旧没人找他拍戏，也没能调入央视成为正式的员工。

没办法，李成儒只能换条路继续自己的人生。

1985年，李成儒开始下海经商。

在八十年代，市场还是卖方市场，只要肯下力气，就一定能挣到钱。

李成儒借着自己曾经在服装厂工作过的优势，在服装行业越做越顺，很快就挣了不少钱。

“那时候正好是卖方市场，谁有货谁就能卖钱，当时我的贸易公司做服装、百货、电器等等，主导经营是服装生产、加工、销售一条龙。”

1990年，在北京最最繁华的西单，李成儒的 “特别特”商场隆重开业，营业面积当时足有800平方米。

“当时我这个店非常有名，最初我预测3个月名噪京城，没想到一个月就出名了。”

那时候，差不多全国各地都来这进衣服销售，李成儒成了服装行业的龙头老大。

他在《北京晚报》上刊登招聘广告，从全北京城里挑选最漂亮的姑娘来当售货员。

从5000多名美女中，最终只录取了其中最优质的100名，让她们在特别特卖货。

“我是按照演员和空姐的水准来选的，身高165—175厘米之间，形象都很好，给她们的服装都是按照空姐的服装定做的，那时在西单大街上一走，一下子就轰动了全北京城。”

广告也很有新意：“特别热情的服务，特别合理的价格，特别优质的商品。”

一块布料，无论多大多好，都只做一件旗袍，只为了追求独一无二。

那个年代还不流行高定这个词，但是李成儒的确就是用高定的模式经营自己的服装店。

凭借过人的经商才能，李成儒也真的是挣到盆满钵满。

生意最红火的时候，李成儒一天就有几十万流水，一款风衣可以一次卖出去10万件，一次就能赚七八百万。

李成儒回忆道：“特别特”一天的赢利最高达50万元，这样的辉煌持续了2年的时间。“那时做服装是100%的利润，我的成本是75%，但能卖到比较高的价格，利润很大。”

在那个年代，北京平均工资才50元，李成儒一天就能挣十万北京人一个月的工资。

有了钱之后，李成儒春风得意，根本拿钱不当钱。

“有的时候和几个朋友上电梯，开电梯的**一哈腰，然后‘老总好，老总好’地叫。哎，这**懂礼貌，给她100美金。当场就甩给人100美金。现在谁给我我也要！就是人有膨胀的时候，完全晕了。”

因为外汇挣钱更快，来钱更容易，李成儒和几个香港朋友开始做起了外汇生意。

在这里，李成儒的确积累了不少资金，外汇的仓面最多时候曾放着1300万美金。

平时花钱，也用的是美元。

很多人都觉得郭敬明的生活奢侈，住着老洋房，为了家具买房子，其实李成儒在几十年前就已经享受过了。

花七八万美金买奔驰560，穿着几万块一套的进口西装，戴着好几万一块的手表。

在故宫边上，有个能够种植500棵樱桃树的四合院。

但有钱之后，李成儒就犯了糊涂。

把钱一次投进去，寻思趁着日元汇率低，好好大挣一笔。没想到，赶上了美日贸易站，赔的一塌糊涂。

“1993年底，美国和日本贸易大战的时候，所有的玩家全军覆没，所有的投资都没有了。”

经历过大起大落的李成儒，明白了人怎么样都要活着，反而对一切看开了。

经商失败后，李成儒的演员梦又被点燃起了，已经年届不惑的李成儒，决定重返舞台。

把债务整理清楚后，李成儒又重新开始了自己的演艺事业，一演就是三十几年。

很多人都觉得李成儒在《演员请就位》的舞台上，批评的太狠了。

很少有人知道，李成儒对儿子李大海批评更狠。

李成儒离婚后，李大海就一直跟着母亲生活。虽然李成儒一再表示，虽然离婚了，但我依旧是你的父亲，还依旧在你身边。

但实际上李大海和母亲挤在一个十几平的屋子里，一住就是二十八年。

李大海进入娱乐圈后，李成儒才领着李大海一起拍戏。可是指着他鼓励式教育，根本就不存在。

李大海参加综艺的时候，节目组邀请李成儒录制视频，寻思给李大海加油打气。

结果李成儒非但一句表扬没有，言辞犀利的让人瞠目结舌。

“如果连这几个都战胜不了，那以后就别唱了。那条路就是走不通的。”

“首先我认为孩子们是无病呻吟，他们没有吃过苦，没有付出，稍微吃点苦就觉得哎哟不行了。”

“我不是不会夸人，你总得有让我可夸的啊？看上去人模狗样的，你还有什么？你没有这个能力啊！”

“都不要把话说的那么大，把辞藻说的那么美丽，我为艺术献身，你献什么身？”

对待自己的对手也毫不客气。

之前郑少秋曾经和李成儒一起拍摄《清明上河图》，因为普通话不好，就一直说数字。李成儒觉得戏没有办法演下去了，气得那天佛袖而去。

“怎么演戏啊，我不知道你对对方台词是什么，演员演戏需要数字，但是呢，表情戏要到位。这招我不会，没法演，台词跟脸对不到一起，不知道你说的是哪句台词，尾句是什么，所以没法接。”

其实他就是这样一个狠人， 对身边人狠，对自己更狠。

在他眼里，不在意角色大小，只关注能不能也演出角色的灵魂。

在李成儒演过的戏里，《大腕》的一段台词说的最出彩，短短一分20秒，三百二十八个字，他能做到一镜到底，不着痕迹。

据说，当时李成儒在现场跟冯小刚说：

“你这20分钟要把各方面的问题全准备好，千万别中间再出什么差错。什么摄影对焦虚了，灯光不合适，群演不配合了，千万不别有。您就让我，万无一失地让我一条过，如果一条没过，第二条第三条就永远过不了。”

结果他真的完美的把一分多台词完整说了下来，令人拍案叫绝。

拍完后，冯小刚激动地抱住了李成儒，周围也鼓起了掌声。

休息了片刻，李成儒才缓缓点燃了一根烟，他这才发现自己因为太过于投入，结果手一直不停发抖，持续了3个半小时。

事后，他回忆道：“可以说，我拍了30年戏，没有比那个更累的了。”

真正的演戏就是把自己投入进去，不给后退的余地。

同样让他耗尽心力的角色，还有《人生几度悲凉》中的周彝贵。

“我就觉得我那个肉身骑在旁边那个房脊上，看着下边的我在那演戏。”

当时拍摄的是周彝贵赶回来看师父，结果师父已经去世，周围都是哭丧的人。李成儒冲上前去，下跪，痛哭，念词，又是一气呵成。

这个角色也是广受好评。

可以说，每一个角色他都在用心琢磨，每一句台词他都是反复考量，才演绎出了一个又一个好角色。

李成儒如此厉害，为什么当年杨洁导演不让他演唐僧，只因为形象不适合么？

其实是因为他台词功底太深厚，所以全剧组演员的台词都归他负责。

有能力，台词功底舞台功底都无人能及，吃过苦，跌过跤，享受过最好的，也承受起最坏的，李成儒自然在《演员请就位》的舞台上多了敢说敢点评的底气。

这不是狂妄，这只是对于表演的精益求精。

尤其当结果评出来的时候，一些人表演明明在几位评委那里无可挑剔，但最后却没能进级。

更让人笃定，敢说说得对的就是李成儒老师呀。

看过了商业场上的阴暗面，也经历过人生的世态炎凉，李成儒更觉得演戏相对更纯粹，也愿意守住这最后的净土。

这世上又有几个人还有这样的魄力？

敢为自己喜欢的事情据理力争，敢坚持自己所坚持？

又有几人有这样的能力，真的可以在专业上提出真知灼见？

李成儒值得学习的，不是他犀利的言语，而是他言语背后的底气。

郭敬明：一个饱受争议的人

[齐帆齐微刊]

前段时间上海疫情爆发后，郭敬明上热搜了，接着《小时代》也上了热搜。郭敬明，曾经很火，后来因为抄袭风波沉寂了很长一段时间。没想到突然间又火了，原来是因为他在上海排队做核酸时，被人认出来了。也难怪，他个子小，人瘦弱，辨识度还是很高的。

这次他的《小时代》也跟着火了。众所周知，郭敬明的《小时代》系列**，有四部，但是每一部的评分都不高，口碑全扑街。**改编自他的同名小说《小时代》，故事发生在高速发展的上海，灯红酒绿纸醉金迷，奢靡、拜金、用钱堆砌出的繁华背后，讲述着四个女生的爱恨情仇。

为什么他的《小时代》跟着火了？是因为这次上海人做核酸的照片发出来后，大家发现上海人确实很精致，盛装出席，各种特色的服装，还有大家不理解的各种浮夸场面。仅仅就下楼做个核酸，就把自己打扮得那么好看。

还有一些照片是上海人在门把手外面攀比包装袋。本来，居民在门把手上挂一个袋子，是为了方便防疫人员发放物资。结果有钱人愣是玩出了花样，在门把手上挂出了各种大牌商品的手提袋，莫名其妙的就卷了起来。仅仅是挂个手提袋，都有意无意地透露出上海人那种富贵生活的气息。

经此一疫，让我们更深入地了解了上海人的生活，让我们觉得错怪了郭敬明的《小时代》。原以为只是**里发生的故事，没想到在现实的上海正在上演着……

《小时代》这个系列**里面所传达出来的那种奢华生活的氛围，曾经被认为很不现实，很肤浅，通过这次上海疫情，人们才感叹道，郭敬明所展现的上海人的生活是真实的。原来，肤浅的其实是我们。

你笑郭敬明不懂文学。郭敬明笑你不懂上海。而《小时代》经此一疫，即将被认可为纪实文学。

1983年的盛夏，郭敬明出生在四川自贡市的一个普通家庭。父母是普通的上班族，他因为从小身患败血症，大多时候都是自己待在家里看书。也正因如此，恰好为他今后的文学道路打下了坚实基础。

1997年，还在上初二的郭敬明已经向报刊《人生十六七》进行投稿。之后不久，他的首篇诗作便被报刊发布了，名为《孤独》。

当郭敬明收到了报刊给他的10元稿费和样刊时，他的内心波澜起伏。因为这是郭敬明首次发布文章并且被人认可，这也使他对写作的想法越来越坚定。

1999年，郭敬明在上了高中之后，仍然坚持着自己当初对写作的信念。每隔一段时间就会向出版社或者报刊投稿。由上海《萌芽》期刊举办的全国新概念作文大赛，郭敬明以第四维的笔名两次荣获“一等奖”。

当郭敬明高中毕业之后，他把大约一万字的《幻城》向报刊进行投稿。随后不久，报刊便发布了这篇文章。当然这篇《幻城》也成为了郭敬明人生中的首篇中长篇幅的小说。

至此，郭敬明的写作开始初露锋芒。

2003年，郭敬明考入上海大学。开始了人生的新篇章。

然而不是本地人的他，在生活和学习的方方面面都受到了排挤、轻视。正因如此，他每天更加努力地去写作，去创作，沉醉其中，渴望着自己出人头地那一天。

终于，《幻城》小说改编完成后正式出版。该作品也获得了文艺社科类图书销售排行榜前三名的好成绩。从这部小说的畅销量来看，深受大家的喜爱。就此郭敬明渐渐开始"火"了起来。

在郭敬明21岁的生日当天，他成立了工作室，开始发布一些文学作品和期刊。

经过了两年的时间，郭敬明成立了一家文化公司，举办了征文大赛，签约了许多作家，靠着这些作家的畅销书，开始盈利。在当年，郭敬明旗下的每一本期刊都是十分火爆，仅靠这些期刊的收入，就能让郭敬明赚得盆满钵满。此后也让郭敬明作为商人的身份，实现名利双收。

十五年前，正值青春的我，《最小说》系列期刊每期必买；弥漫着孤独与寂寞的《左手倒影 右手年华》；《幻城》里面讲的幻雪帝国的故事；散发着香樟味的《夏至未至》；笼罩着黑暗气息的《悲伤逆流成河》；《小时代》里面那个纸醉金迷的魔都。这些书我曾经是那么认真的读过，以至于时隔多年仍然没有忘记。

郭敬明曾是我们这一代人的疼痛青春。

郭敬明成功靠写作发家致富，能靠写作出名的作家不多，但像他这样出名的，仿佛也仅他一人而已。

关于郭敬明当导演，从《小时代》到《爵迹》，再到上映不久就被下架的《晴雅集》这些**有多耀眼，就被网友谩骂得有多惨烈。

**票房再高也被人骂烂片，市场用十几亿的销售额证明了他的成功，然而观众又用千万条差评否认了他的才华。

在这个社会上总会有一些恶意，使我们遍体鳞伤。

郭敬明用自己挣的钱给爸爸买了一台车，却被记者在报纸上写道“暴发户的可笑嘴脸”，后来郭敬明买光了周围所有的报纸烧为灰烬。这件让人难过的事情在他的《岛》里面有提过。

很久以前看过一个综艺节目，几个身强体阔参加节目的大学生在台上嘲笑作为嘉宾的郭敬明身高问题，当时郭敬明气的脸色都变了，气氛很是尴尬。在很多场合很多人多次拿郭敬明的身高说事，开开玩笑也就罢了，恶语相加真的不好。

2017年，因为郭敬明旗下的作家李枫的爆料，郭敬明又一次被推上了群情的风口浪尖。

爆料的内容我并没有感到很震惊，因为我并不关心谁的私生活以及性取向，让我震惊的是爆料人为什么不是狗仔或者记者，而是郭敬明旗下签约的作者。昔日里一起写作，一起旅行，西装革履，推杯换盏的参加年会的画面还印在期刊上，却突然出了这样的事情真是让人错愕不已。

你会因为郭敬明私生活混乱或者性取向问题，而去否定他的作品?

我始终保持着“文字与人品无关”的心态。反而要谢谢他的那些书，是它们陪伴了我整个青春期。

在那段彷徨不知所措需要安慰的时光里，幸好有这些书。让我站在青春的长河里中流砥柱，经受了叛逆期的洗礼。

并不是我们遇见的所有人都会去了解我们为什么会是现在的我们。每个人也并非是非好即坏的。

不要盲目跟风去伤害一个人或者赞美一个人，毕竟这个社会是很复杂的，不是一件事或者一个画面就能判定得了的。

《乌合之众》里面说过：“群众从未渴求过真理，他们对不合口味的证据视而不见。假如谬误对他们有引诱力，他们更愿意崇拜谬误。谁向他们提供幻觉，谁就可以轻易地成为他们的主人；谁摧毁他们的幻觉，谁就会成为他们的牺牲品。 ”

毁灭一个人或者抬高一个人在群情的嘴里都一件轻而易举的事。

有个成语我特别喜欢，叫盖棺定论。同时，我也相信每个做错事的人，也一定会受到惩罚，良心的或者法律的。

齐帆齐商学院书评第4篇2540字，累计9275字（命题：写一篇人物稿）

安东尼跟郭敬明是怎么认识的 清和是谁

安东尼和郭敬明是在大连认识的，安东尼的一个朋友很喜欢小四，弄到了小四的号码，但是他又不敢发去，安东尼就发去了。那时候小四正好在大连，就这样成为朋友了。

清和是安东尼的一个朋友。